3. Oktober – 15. November 2026
Freitag, Samstag, Sonntag 13:00 – 18:00 Uhr
Eintritt frei
Vernissage: Freitag, 2.10.2026 um 18:00 Uhr
Begrüßung: Matti M. Matthes
Einführung: Wolfgang Niemeyer
Musik: Johann Wolff (Bass)
TERMINE
Donnerstag, 8. Oktober 2026
Einlass ab 16:30 Uhr · Beginn der TanzReise 17:30 Uhr
Kunsthalle Brennabor
Leitung: Bettina Engel (bettinaengel.de)
Tanz trifft Kunst
Bilder einer Ausstellung
Anmeldung erforderlich bis 4. Oktober 2026, 19:00 Uhr
tanzreisen@bettinaengel.de
Tel. 0160 5611854
between
#2hours Special_Edition
Die TanzReise between verbindet freien Tanz und achtsame Bewegungspraktiken und führt Dich von heiterem Schwelgen und innehaltender Muße hin zu behutsamer Balance – zwei Stunden bewegte SelbstZeit für Dich.
Wenn wir uns im Herbst an die Fülle des Sommers erinnern, kann sein Nachklang noch einmal spürbar werden. Zugleich entfaltet die Zeit ihren neuen, getragenen Rhythmus. Wir erleben einen Zustand des Dazwischens, des Übergangs. Zwischen
… Aufbruch und Ankunft
… Vision und Gestalt
… Rastlosigkeit und Stillstand
liegen Raum und Zeit für Möglichkeiten, Wandel und Werden.
Mit den Füßen auf dem Boden und dem Kopf nahe den Wolken tanzen wir noch einmal den Geschmack des betörenden Sommers und kosten die Anmut des Herbstes.
Zwischen Bewegung und Innehalten, zwischen Gleiten und Ankern wird die eigene Mitte zum Ratgeber für Dein Tempo, Deinen Aufbruch … für behutsame Balance.
Fülle erinnernd beschwören.
Zwischen Erde und Himmel gehalten sein.
ADAGIO-Anmut kosten.
Sich besinnen.
between
wird zu Deiner
AUSZEIT für Balance
SINNZEIT für Einklang
GENUSSZEIT im Miteinander
Alle Frauen unabhängig von Alter, körperlicher Voraussetzung oder Tanzerfahrung sind willkommen. Du brauchst keine Vorkenntnisse – nur Neugier und die Bereitschaft, Dich auf Deine eigene Bewegung einzulassen.
Donnerstag, 8. Oktober 2026
Kunsthalle Brennabor
Einlass: 16:30 Uhr
Beginn: 17:30 Uhr
Dauer: ca. 2½ Stunden, anschließend Open End
Teilnahme kostenfrei
maximal 10 Teilnehmerinnen
Anmeldung erforderlich bis 4. Oktober 2026, 19:00 Uhr
tanzreisen@bettinaengel.de
Tel. 0160 5611854
Donnerstag, 15. Oktober 2026
15:00 bis 18:00 Uhr
Kunsthalle Brennabor
Die Teilnehmerzahl ist auf 20 Kinder begrenzt. Anmeldungen bitte per E-Mail an rico.rensmeyer@gmx.net
Figuren, die uns bewegen.
‚Experimente‘ mit Metall, Holz und Leinwand
mit Claudia Hohrein und Rico Rensmeyer
Anlässlich der Ausstellung IMPERMANENCE bieten die Kunstschaffenden Claudia Hohrein und Rico Rensmeyer einen Workshop für Kinder zum Thema Bewegung an.
Ziel des Nachmittags ist es, eine bewegliche freistehende Figur oder ein Bild zu kreieren. Verschiedene Hölzer und Drähte sollen dabei als grundlegendes Gestaltungsmaterial dienen. Diese können zusätzlich mit Acrylstiften bemalt werden.
Die von den Kindern geschaffenen Werke werden bis zur Finissage am 15. November 2026 Teil der Ausstellung und somit öffentlich zu sehen sein. Danach können die Arbeiten natürlich gern mit nach hause genommen werden.
Die Teilnehmerzahl ist auf 20 Kinder begrenzt. Anmeldungen bitte per E-Mail an rico.rensmeyer@gmx.net
Samstag, 17. Oktober 2026
17:30 Uhr bis 20:30 Uhr
Ort: Kunsthalle Brennabor
Leitung: Angelika Hirschmüller
Textile Frauenporträts im Stil von Frida Kahlo
Anzahl der Teilnehmenden auf 10 Personen beschränkt, Anmeldung erforderlich unter post@freunde-kunsthalle-brennabor.com
In dem dreistündigen Workshop nähern wir uns der beeindruckenden Welt einer der bedeutendsten Künstlerinnen des 20. Jahrhunderts an. Frida Kahlo gestaltete Selbstbildnisse voller starker Identität mit symbolischen Elementen und leuchtenden Farben, hervorgehoben durch prächtige Kleidung, Schmuck und Frisuren. Im Workshop gestalten wir unsere Selbstporträts unter Zuhilfenahme von verschiedensten Stoffen, Garnen, Perlen und Stickstichen. Es sind keine Vorkenntnisse erforderlich. Die Teilnehmenden können die gestalteten Bilder mitnehmen und auf Wunsch zu Hause weiter bearbeiten.
Anzahl der Teilnehmenden auf 10 Personen beschränkt, Anmeldung erforderlich unter post@freunde-kunsthalle-brennabor.com
Sonntag, 18. Oktober 2026 um 15:00 Uhr
KunstCafé + AUSSTELLUNGSRUNDGANG
Claudia Hohrein und Rico Rensmeyer im Gespräch mit Matti M. Matthes über ihre Arbeiten.
mit Claudia Hohrein und Rico Rensmeyer
Anmeldungen bitte an post@freunde-kunsthalle-brennabor.com
Geplant ist das Experimentieren mit echter Oxydation (chemischer Reaktion), ähnliche Ergebnisse kann man auch mit Effektfarben/Acryl erzielen. Die Variante mit echter Eisengrundierung und Oxidationsmittel liefert die spektakulärsten Ergebnisse.
Werden beide Techniken kombiniert, kreieren die Teilnehmenden besonders spannende, dreidimensionale Kunstwerke. Die echten chemischen Reaktionen brechen dann durch die darunterlegenden Acryl- und Strukturschichten auf.
Alle Teilnehmer erhalten vor dem Workshop einen detaillierten Ablaufplan.
Sonntag, 15. Oktober 2026 15:00 – 18:00 Uhr
Finissage
IMPERMANENCE – Vergänglichkeit, Unbeständigkeit, Vorläufigkeit – ist Thema der Gemeinschaftsausstellung der Brandenburger Künstler Claudia Hohrein und Rico Rensmeyer. Nichts ist von Dauer, alles unterliegt dem Wandel und ist in Bewegung.
Die Ästhetik der Impermanence zeigt sich in der natürlichen Vielfalt von Farben und Oberflächen, die alle Werke der Ausstellung verbindet. Gemeinsam ist ihnen die Darstellung sich ständig verändernder Materialoberflächen.
Während die Bilder von Claudia Hohrein Momentaufnahmen von Verfallsprozessen festhalten, entfaltet sich die Vergänglichkeit bei Rico Rensmeyer in der Transformation von Natur und Gesellschaft zur abstrakten Skulptur.
Claudia Hohrein
Der Fokus liegt dabei auf der rein malerischen Darstellung. Die Bilder inszenieren die technischen Bauteile stark abstrahiert, in Abschnitten oder großen Ausschnitten. Der bildgebende Gegenstand wird nie ganz dargestellt, Teilbereiche sind heran gezoomt. Die spezielle Farbgebung erhöht die Wirkung der verwitterten und teils brüchigen Oberflächen. Im Kontext zu den unterschiedlichen Hintergründen entstehen so spannende kontrastreiche Kompositionen zum Thema Vergänglichkeit. Das Bildpersonal ist in sogenannten „Lost Objects“, vernetzt oder als Skulpturenensembles im Irgendwo verortet. Als Technikerin faszinieren Claudia Hohrein seit jeher Maschinen, Schiffe, Industrieanlagen und deren Details – insbesondere Rost und abgeplatzte Schichtungen jeder Art.
Sie arbeitet in Serien, auch projektbezogen. Gleiche oder ähnliche Objekte ziehen sich wie ein roter Fader durch all ihre Werke.
Die Bilder entstehen in altmeisterlicher Technik, das heißt viele dünne Ölschichten und teilweise mit Acryluntermalungen.
Neben der Malerei arbeitet Claudia Hohrein auch mit Ton, mit Vorliebe für die Raku-Technik, Holz- und Linolschnitt. Es geht ihr immer um das Hauptthema, Oberflächenstrukturen in jeglicher Form darzustellen.
Website der Künstlerin: https://claudia-hohrein.de
Rico Rensmeyer
Die Skulpturen von Rico Rensmeyer erzählen vom allgegenwärtigen Prozess des Entstehens und Vergehens. Mal existieren sie, sich gegenseitig beobachtend nebeneinander, mal berühren sie sich vorsichtig, jede seinem eigenen Schicksal folgend. Sie handeln von tragischen Ereignissen und neuer Hoffnung, vom Tod, von Auferstehung und vom unaufhaltsamen Verlauf der Zeit.
Eine Skulptur die entsteht, sollte auch wieder vergehen dürfen. Auf der Grundlage dieser Überlegung verwendet Rico Rensmeyer beim Bau seiner Werke ausschließlich Materialien, die dem Zerfall rückstandslos ausgeliefert sind. Oxidierte Kupfer- und Eisenstangen sowie Holz sind Bestandteile seiner abstrahiert minimalistischen Licht- und Schwerkraft orientierten ruhenden Gestaltung. Die implizierte lineare Bewegung lässt sich Zeit.
Grün patinierte Kupferstangen symbolisieren das Wachstum, der rostige Stahl den Verfall.
Die ständige Wiederholung von Erblühen und Verwelken bildet mit jedem Zyklus eine neue Schicht, wodurch die hölzerne Basis, die Grundlage allen Seins gestärkt wird.
Website des Künstlers: www.rico-rensmeyer.com